Анатомия истории. 22 шага к созданию успешного сценария

Когда мы думаем над рамкой сюжета, нужно задать себе три главных вопроса:
1. Что мой герой узнает, чему научится в конце истории?
2. Что он знает на момент начала истории? Ни один из героев не является чистой доской, у него есть знания и вера во что-то.
3. В чем мой герой заблуждается в начале истории? Герой не может узнать что-то новое и понять что-то, если вначале не заблуждается. Помните: он должен заблуждаться в чем-то, что затрагивает его самого.

Разработка замысла: письменное задание № 1

Используйте следующее правило: пишите о том, что может изменить вашу жизнь. Это очень сложное и важное правило.

Драма - это конфликт между минимум двумя людьми и тем, за что они готовы сражаться (what they stand for). Конфликт происходит не только между людьми, но и между ценностями. Иначе мы получаем много шума и лишь поверхностную драму. Только сцена с конфликтом ценностей позволяет истории развиваться.

Ключевой момент: всегда начинайте с финальной кульминации развития героя, с момента прозрения. Затем определите начальную точку, с которой герой начинает эволюционировать, то есть нужду и стремление героя, и наконец продумайте промежуточные этапы.

Зачастую автор думает, что наделил героя моральным изъяном, когда на деле речь идет только о психологическом несовершенстве. Есть простое универсальное правило: моральный изъян у героя есть, если он в начале повествования причиняет зло хотя бы одному человеку.

непрекращающаяся история — это вы сами. Если вы хотите рассказать великую, вечную историю, вы, как и ваш герой, должны пройти собственные семь шагов. И делать это придется каждый раз, рассказывая новую историю.

Ключевой момент: истинное развитие личности предполагает смену основополагающих воззрений героя и последующие за этим поступки, продиктованные новым мировоззрением.

очень важно, чтобы публика не сочувствовала, а сопереживала герою

Рецепт успеха звучит так:
1) выберите жанр, который выражает вашу философию и сильные стороны вас как сценариста;
2) изучите ритмические точки этого жанра;
3) выйдите за рамки, меняйте ритмические точки так, как это не делали до вас.

Разворачиваясь от начала к концу, любая история проходит как минимум семь этапов:
1) слабость/нужда;
2) стремление;
3) противник;
4) план;
5) схватка;
6) прозрение;
7) новое равновесие.

Как выбрать главный жанр? Главное правило: если соединяются технический и нетехнический жанры, технический станет главным.

Шаг 4. Найдите конструирующий принцип истории
Определив потенциал идеи и таящиеся в ней «подводные камни», автор должен разработать общую технику построения текста.

Создание образа: двойное обращение
Классический способ продемонстрировать эволюцию героя — начав с нужды закончить прозрением. Герой испытывает и меняет свои взгляды, после чего начинает поступать в соответствии с новыми нравственными убеждениями. И поскольку зритель отождествляет себя с героем, то проходит тот же путь познания, что и он.
Но возникает трудность: как автору показать свою этическую позицию отдельно от позиции героя? Ведь они не всегда совпадают. А что, если автор захочет показать эволюцию образа тоньше и произвести на читателя (зрителя) более мощное впечатление, чем это позволяет классическая схема?
Для этого эволюцию образа можно показать при помощи уникального приема, который я называю «двойным обращением». Он предполагает, что прозрение даруется не только герою, но и его противнику. Каждый из них чему-то учится у другого, и на глазах зрителя не один, а два героя вдруг понимают, как нужно жить в этом мире.
Отметьте два важных преимущества этой техники. Во-первых, при помощи сравнения автор может донести до аудитории нужное послание яснее и тоньше. Это можно сравнить с моно- и стереозвуком. Во-вторых, аудитория не замыкается на герое. Зрителю легче отступить на шаг и увидеть общую картину, весь набор смыслов произведения.
Чтобы ввести в историю двойное обращение, сделайте такие шаги:

Разновидностью нетипичного сюжета можно считать изложение событий обратной хронологии, как в пьесе Гарольда Пинтера «Предательство», где сцены следуют от последней к первой. Обратное изложение подчеркивает органику сюжета, высвечивая цепочку причинно-следственных связей между эпизодами.

Ключевой момент: герой второго плана, как правило, действует не на стороне главного героя.

Не думайте, что герой должен непременно ненавидеть противника.
Бывает и так, но не обязательно. Противник — это просто человек, с другой стороны. Он может быть благороднее героя, нравственнее, быть его другом или возлюбленным.

Ключевой момент: поиск противника начинайте с четко определенной цели героя: тот, кто стремится помешать герою этой цели достичь, и есть противник.
Внимание!
Авторы нередко говорят о том, что главный противник героя — это он сам. Этот подход в корне ошибочен и разрушает сюжет. Когда мы говорим о герое, сражающемся с самим собой, мы на самом деле имеем в виду его слабость.

Авторы, понимающие, что сюжет не вдохновит аудиторию, пока не проявится линия стремления, зачастую рискуют перемудрить. Они думают: «Пропустим этап проявления слабости и нужды, начнем сразу со стремления». И тем самым продают душу дьяволу.
Начиная с линии стремления, ты сразу придаешь истории ускорение. Но вместе с тем лишаешь ее развязки в конце. Слабость героя и нужда, которую он испытывает, — вот источник любого сюжета. Именно они открывают герою возможность измениться в конце. Только это придает истории выразительность и вызывает интерес у зрителя.
Не отбрасывайте этот шаг. Никогда.

Ключевой момент: подлинное стремление героя — это то, чего он хочет добиться в этой конкретной истории, а не главная цель его жизни.