Апокалипсис в искусстве. Путешествие к Армагеддону

Четвертый всадник скачет на «бледном» коне, что трактуют как «болезненно-зеленый», хотя в искусстве изображают как угодно, лишь бы отличалось от белого коня первого всадника. Он единственный, чье имя («Смерть») названо в тексте. Со временем (около XIV века) он приобретет облик скелета и получает в руки косу.
Ад, который следует за ним – это не абстрактная преисподняя, а ее конкретная персонификация, которую искусствоведы обозначают греческим именем «Гадес». Рисуют Гадеса обычно в виде гигантской адской пасти, дышащей огнем, которая летит позади всадника или появляется из-под земли.

Всадник на белом коне, в короне и с луком – самый загадочный. Многие из Святых Отцов полагали, что это – сам побеждающий Христос. Но распространено и мнение, что это своего рода пародия на него.

Третий всадник на черном коне традиционно считается Голодом. Мера (весы) в его руках – не символ справедливости, а инструмент торговца зерном. В дни голода купцы наживались и жирели на чужом горе – поэтому иногда третьего всадника изображали толстяком.
Традиция изображать всех всадников на одном листе устоялась поздно, в период распространения гравюр. Средневековые миниатюристы отдавали каждому всаднику отдельный лист, но при этом изображали всех по одному шаблону: всадники отличались лишь атрибутами и мастью коней.

Поскольку второй всадник, на красном коне и с мечом, считается Войной, принято изображать его солдатом. В Новейшее время, когда Новый Завет стали читать с историческими комментариями, он стал выглядеть как воин Римской империи – воплощения главного врага христиан времен Иоанна.

Снятия первых четырех печатей и явления после этого Всадников Апокалипсиса построены по одному принципу: Агнец снимает с Книги очередную печать и одно из четырех животных говорит Иоанну слова «иди и смотри». Хотя в тексте не упоминается, какое животное соответствует какой печати, в средневековой миниатюре устоялась последовательность: лев, бык, ангел, орел.

Мастер классицизма Пуссен пишет в первую очередь пейзаж, где фигуре святого отводится мало места. Не выписывает он и больших пространств моря и неба. Главная роль в картине – у античных руин. И это не только потому, что классицисты любили колонны. Обломки греческих храмов тут имеют символическое значение, ведь именно на этих языческих руинах воздвигнется новая, христианская Церковь, будущее которой и провидит Иоанн, записывая «Откровение».

на Руси очень опасались 1492 года, поскольку по византийскому летоисчислению («от сотворения мира»), это был 7000 год. Существовало мнение, что этот мир сотворен сроком именно на семь тысяч лет (которые соотносились с семью днями Творения). Практически это ожидание выразилось, например, в том, что многие крестьяне не стали сеять хлеб на следующий год, все равно же он не наступит – последствия вы можете себе представить.

Согласно житию, за исповедание христианской веры римский император отправил Иоанна в ссылку на остров Патмос в Эгейском море. Именно там апостол получил откровение от Бога и записал его с помощью последовавшего за ним в изгнание ученика, писца Прохора: сначала текст Евангелия, а спустя некоторое время собственно «Откровение». После окончания ссылки Иоанн вернулся в Эфес, где прожил до преклонных лет и скончался своей смертью – единственный из апостолов, не претерпевший мученической кончины.

орел – постоянный символ евангелиста Иоанна.

Именно в Западной Европе был создан основной массив произведений искусства на тему «Откровения» и Страшного суда